Durée : Deux ans et demi à temps complet

Description

Le programme de mise en scène s’adresse à des personnes ayant déjà une expérience significative du théâtre et de sa pratique. Il leur permet de préciser et de renforcer leur vision de la mise en scène.

Ce parcours de deux ans et demi (cinq sessions) propose un aller-retour constant entre théorie et pratique. Les étudiants en mise en scène travaillent avec des acteurs, des concepteurs professionnels et avec des étudiants des autres programmes de l'ÉNT, à partir de textes tirés du répertoire classique, contemporain ou québécois et de textes de création. La formation offerte est individualisée de façon à développer et à enrichir une démarche artistique personnelle.

Appuyer

Pour le metteur en scène en formation, l’École constitue un terrain d’exploration, de développement et de création, lui donnant accès à d’importantes ressources artistiques, techniques et humaines. L’étudiant est en contact constant avec des individus dont les commentaires et les réflexions tirent leur source d’une pratique active, ce qui lui permet de vérifier sa vision et de confronter ses idées.

Étudier

Le parcours pédagogique du programme se base sur un travail d’analyse et de réflexion des langages théâtraux, et sur une étude de l’histoire de la mise en scène, de l’humanité et de la philosophie. Des cours donnés dans les autres disciplines (interprétation, écriture dramatique, scénographie et production), choisis selon les besoins de l’étudiant, s’ajoutent à son cheminement.

Pratiquer

Puisque le metteur en scène est à la fois le premier lecteur qui entretient un dialogue intime et personnel avec une œuvre et qu’il orchestre minutieusement tous les éléments d’une production afin que ceux-ci convergent vers un vocabulaire commun, des exercices pratiques permettent de développer différentes habiletés telles que la capacité à déceler les diverses dimensions d’un texte, à communiquer avec les interprètes, les concepteurs et l’équipe de production, et à les diriger de façon à harmoniser toutes les facettes du spectacle et de révéler au public tout ce que porte une œuvre.

Ces expériences favorisent l’épanouissement des qualités nécessaires aux metteurs en scène : originalité artistique, leadership, rigueur du travail, direction d’acteurs...